La falta de implicación en una sociedad mansa, casi aborregada, sirve para pagar la hipoteca, nadar en la sumisión. Los círculos burgueses gustan de la crítica ajena, sentir compasión y callar. El cariño trasforma los prejuicios en complicidad, el deseo de amar y ser amado está por encima de cualquier barrera, la mirada se clava en el interior. La comprensión malsana que rezuma “Yo, también” se disfraza en la rutina laboral y se convierte en una consejera errónea. La adoración a lo establecido se va hundiendo más en su propia miseria cliché.
La figura de Lola Dueñas (Laura) es dura, dignifica una dureza solidificada sobre ampollas en una piel suave. Esa entereza pétrea, y maternal, va sufriendo un pulimento sigiloso gracias a la sinceridad de sonrisas amatorias.

El guión de “Yo, también” plantea mundos que sufren y buscan cariño, zarandea conciencias. El amor barato de discoteca es un escaparte de las necesidades humanas, de la incomunicación que sufrimos. Los príncipes nunca se encontrarán donde sólo existen batracios ansiosos por eyacular un semen estéril de cariño, exhibicionista de su frustración viril.

El resto de actores que acompañan a los protagonistas son desconocidos, engordando la verosimilitud de la acción. La estética está marcada por su música y la forma de rodar: planos con cámara casi alzada, cercanos. La danza es su manera de expresión. La propuesta sonora del score sirve para construir un sonido argumental que convive con la acción, no la eclipsa. Guille Milkyway (La Casa Azul) es el creador del tema principal, una rumba setentera de título homónimo al de la película. Su banda sonora reúne al pop sin fronteras: desde los británicos The School, BMX Bandits, Gentle People, Camera Obscura o Nick Garrie, los italianos Giorgio Tuma o Fitness Forever, australianos como Riot in Belgium hasta grupos españoles como Souvenir, Beef y La Casa Azul. El indie aparece de la mano de músicos callejeros portadores de música imperfecta, casi en formato de maqueta, sin pasar por el estudio. La danza aparece en la película como una conexión física entre la expresión e integración y su ritmo.

El hecho de que Pablo Pineda sea el primer europeo con síndrome de Down que ha obtenido un título universitario es anecdótico. No por ello este actor ingresará en el libro Guinness de los records, es más posible que sea su huésped gracias al trabajo delante de la cámara: en esta película ha sido un ejemplo de auto afirmación en cada gesto, sin ceder al chantaje de los patrones sociales.
Es otra constatación de que las limitaciones las pone el sistema, no la voluntad humana. Además de una historia de amor, “Yo, también” narra el proceso de una reivindicación.

El verdadero protagonista de esta película es la lucha por el amor sin complejos; un despertar a las necesidades afectivas y sexuales, límpidas. La habilidad de sus directores ha permitido que no se haya convertido en un drama buscando salvavidas dentro de un mar de klinex.