En un ambiente relajado, las anécdotas y reflexiones de los hermanos Trueba acercaron el lado humano del cineasta entendido como figura mediática. A Fernando le dan pena los directores que llegan a Hollywood, convertido en Meca del Séptimo Arte, para caer rendidos ante el oropel de su industria mastodóntica.
Truffau decía que “hay dos clases de directores: los que tienen en cuenta al público cuando piensan y realizan sus películas y los que prescinden de él. Para los primeros, el cine es un arte del espectáculo; para los segundos una aventura individual”. El cine norteamericano ha sustituido la palabra mecenas por la de sponsor, mercantilizando el arte visual. El cine ha salido perjudicado en un camino asfaltado cada vez más intensamente por el dinero, denostando al arte. Hoy es casi imposible separar ambos conceptos. Existe un divorcio muy grande entre el cine y las personas, teniendo más éxito el artista oscuro que otro buscando conectar con su público. Aunque se abogue por el autor conceptual, el arte comercial se encuentra por encima de este arte abstracto. Vivimos dentro de una sociedad basada en el espectáculo que anula el raciocinio. De la filosofía del ágora se pasa a otra cerrada, empeñada en hermetizar el razonamiento humano, desintegrándose la comunicación. “El arte que no está relacionado con la realidad no es arte dentro de una sociedad.”

El cine actual nace por encargo ya que el dinero manda el mercado, o se muere en las salas minoritarias de arte y ensayo. La industria cinematográfica española no se defiende, comparada con la francesa o estadounidense. ¿Alguien se imagina a un autor hispano escribiendo un guión ambientado en Wisconsin?, a pesar de contar con la cercanía de un decorado tan natural como el desierto de Tabernas, visitado por Sergio Leone y Clint Eastwood.
En España resulta difícil hacer un cine de espaldas al mercado ya que las potencias económicas se revelan contra la industria cultural, mirando mal al cine de vanguardia porque no produce beneficios. Cuando las películas se rigen por los resultados de taquilla, su esencia se convierte en un producto de usar y tirar. Consumo puro y duro que pasa del cine artístico al cine economicista. La llegada de las televisiones privadas a España, en el 91, se lanza a la mediatización de la sociedad. El nuevo monstruo, aupado por el poder político, se convierte en dueño industrial y espiritual del pueblo. Nadie como Rajoy ha ninguneado a nuestro cine con sus perlas discursivas en un ejercicio de casting improvisado: “No he visto ninguna película de las nominadas a los Goya, no voy al cine”.